47. Krośnieńskie Spotkania Teatralne [PROGRAM]

Od 4 do 25 listopada Regionalne Centrum Kultur Pogranicza zaprasza na 47. Krośnieńskie Spotkania Teatralne - cykl spektakli, w którym klasyka spotyka się ze współczesną dramaturgią, komedia z opowieścią o sprawach ważnych, propozycje dla młodzieży i dorosłych z familijnymi spotkaniami, a duża scena z kameralną formą. 

W tegorocznym programie znalazły się spektakle Teatrów Kwadrat, Bagatela, STU, Żelaznego, Latającego Teatru Kantorowi czy Teatru Garnizon Sztuki.

Bilety: 120 zł (duża scena), 70 zł (scena kameralnie). Bilety na spektakl rodzinny: 40 zł, z KKM 35 zł.

Kasa biletowa: Regionalne Centrum Kultur Pogranicza, ul. Kolejowa 1 | poniedziałek - piątek 10.00-17.30 oraz godzinę przed wydarzeniem | on-line: https://bilety.rckp.krosno.pl/ | rezerwacje: [email protected] | telefon: 13 43 218 98 w. 159 | szczegóły: www.rckp.krosno.pl

Program 47. Krośnieńskich Spotkań Teatralnych

• 4 listopada (środa), godz. 19:00
  Spektakl „Umrzeć ze śmiechu”, Teatr Kwadrat (Warszawa)
  Paul Elliott

„Umrzeć ze śmiechu” to pełna ciepła i humoru, a momentami wzruszająca opowieść o tym, że prawdziwa przyjaźń przetrwa nawet śmierć, a na marzenia nigdy nie jest za późno. To jedna z tych historii o kobietach, choć nie tylko dla kobiet, która otula jak ciepły koc i poprawia humor niczym tort czekoladowy albo najlepsze ciastka z kremem i posypką.

Taka właśnie była Mary… kochała życie nade wszystko i przez 30 lat regularnie spotykała się z przyjaciółkami na wieczorku brydżowym. Aż pewnego dnia pożegnała się z tym światem, pozostawiając swoje kompanki bez czwartej do brydża. Dla Connie, Millie i Leny, trzech szacownych dam z Południa utrata przyjaciółki to prawdziwy cios, ale nie powód do tego, żeby tkwić w żałobie z założonymi rękami. By uczcić pamięć Mary, „wypożyczają” z domu pogrzebowego, w niekoniecznie legalny sposób, urnę z jej prochami i tak oto rozpoczyna się najbardziej szalona przygoda w ich życiu. Tej nocy bowiem zdarzyć się może wszystko, włącznie z interwencją policji i wizytą striptizera. I choć nie do końca wiadomo, skąd wzięło się na imprezie pudełko ulubionych ciastek nieboszczki, pewne jest, że to, co przytrafi się dziewczynom jest kwintesencją poczucia humoru Mary, która zawsze uważała, że lepiej jest „umrzeć ze śmiechu”, niż żyć bez radości.

Reżyseria: Andrzej Nejman
Przekład: Bogusława Plisz-Góral
Scenografia: Wojciech Stefaniak
Kostiumy: Marta Grudzińska
Choreografia: Aleksandra Wojtanowicz-Piętowska

Obsada: Adrianna Małecka - Rachel, Lucyna Malec - Connie, Ewa Wencel - Lena, Hanna Śleszyńska - Millie, Mikołaj Bartosiewicz - Policjant/Bobby, Rudy kot - Gruba Dupa

Bilety: 120 zł

UWAGA! Spektakl z efektami stroboskopowymi (światło pulsujące z dużą częstotliwością)

• 13 listopada (piątek), godz. 19:00, scena kameralnie
  Spektakl „Brudnopisy albo artysta na podłodze”, Latający Teatr Kantorowi
  Produkcja: Na Szlaku Sztuk

Co zostanie, kiedy z gotowego dzieła zdejmiemy ramę, tytuł i podpis autora?  
Pomysł. Próba. Błąd. Przypadek. Ślad. Czyli brudnopis.

„Brudnopisy albo artysta na podłodze” to spektakl o tym, co zwykle pozostaje niewidoczne - o drodze, którą artysta przechodzi, zanim jego praca stanie się dziełem. To opowieść o poszukiwaniu własnego języka, o zachwytach i zwątpieniach, o momentach, w których coś nie wychodzi, a mimo to trzeba próbować dalej.

Punktem wyjścia dla twórców spektaklu stały się materiały wystawy „Brudnopisy” Tadeusza Kantora - szkice, notatki i ślady procesu twórczego artysty. Kantor przypomina, że sztuka nie rodzi się w próżni ani w jednej chwili. Powstaje z nieustannego dialogu między zamysłem a przypadkiem, porządkiem a chaosem, sukcesem a porażką. Twórcy spektaklu oddają głos współczesnym artystom, pytając ich o to, jak naprawdę wygląda tworzenie. Co dzieje się przed premierą? Skąd bierze się pomysł? Czy artysta boi się, że niczego już nie wymyśli? Czy można pozwolić sobie na błąd? I czy niedokończone, nieudane lub odrzucone próby rzeczywiście są porażką? Na scenie spotykają się teatr, muzyka i sztuki wizualne. Powstaje przestrzeń przypominająca pracownię - miejsce eksperymentu, w którym można zacząć od nowa, coś zniszczyć, poprawić, dopisać i zostawić ślad. „Brudnopisy albo artysta na podłodze ” nie opowiadają więc wyłącznie o artystach. To także spektakl o każdym z nas - o naszych pierwszych próbach, pomyłkach, niedoskonałych decyzjach i rzeczach, które nigdy nie zostały ukończone. O prawie do poszukiwania własnej drogi. Bo może właśnie brudnopis - a nie gotowe dzieło - mówi o człowieku najwięcej?

Premiera spektaklu: 25 października 2026
Reżyseria: Joanna Gerigk
Scenariusz: Joanna Gerigk i zespół LTK 
Muzyka: Julian Maziarz
Scenografia: Barbara Wójcik-Wiktorowicz 
Technikalia: Marcin Nawrocki

Obsada: Monika Adamiec, Karina Góra, Grażyna Tabor, Monika Nitkiewicz-Mitrut, Przemysław Buksiński, Paweł Sroka, Marcin Woszczewski

Bilety: 70 zł

• 15 listopada (niedziela), godz. 16:00
  Spektakl rodzinny „Grinch”, Teatr Żelazny (Katowice)
  Theodor Seuss Geisel

„Grinch” to wyjątkowy, familijny spektakl, który zabierze najmłodszych widzów w emocjonującą podróż do magicznego świata Świąt Bożego Narodzenia. Przygotujmy się na najlepsze teatralne widowisko na żywo, które zachwyci od pierwszej minuty. Grinch to zielony stwór o niecnym planie odebrania radości świątecznej mieszkańcom Ktosiowa. Czy uda mu się zrealizować swój zamysł? Sprawdzimy sami i przekonamy się, jak zakończy się ta pełna wzruszeń i śmiechu historia.

Reżyseria: Piotr Wiśniewski

Obsada: Martyna Majcher - Cindy, Monika Paprocka - Betty Lou/Martha, Maciej Cierzniak - Burmistrz May, Wojciech Kondzielnik - Listonosz Lou Lou, Jan Naturski/Piotr Wiśniewski - Grinch

Bilety: 40 zł, z KKM 35 zł

• 16 listopada (poniedziałek), godz. 19:00
  Spektakl „Rewizor”, Teatr Bagatela (Kraków)
  Mikołaj Gogol

Jedna z najpopularniejszych komedii Mikołaja Gogola w nowej odsłonie. Przetłumaczona i sparafrazowana przez Tadeusza Nyczka sztuka w reżyserii Mikołaja Grabowskiego przenosi nas na współczesną polską prowincję, gdzie zawitać ma dokonujący kontroli z ramienia wysokiego urzędu rewizor. Miejscowi notable robią wszystko, by ważnego gościa godnie przyjąć - zwłaszcza, że każdy z nich ma coś do ukrycia przed urzędniczą wiedzą. Omyłkowo biorą jednak za oficjela Chlestakowa - młodego chłopaka, który podróżując, szuka spełnienia swojego snu o potędze. Kompromitacja jest nieunikniona, tym bardziej, że prawdziwy rewizor z pewnością lada chwila się pojawi…

Świeże tłumaczenie-parafraza Tadeusza Nyczka przenosi nas - z przenikliwie przez Mikołaja Gogola opisanej carskiej Rosji - do współczesnej Polski. A śmiejemy się wciąż z tego samego - z siebie samych. W ujęciu Mikołaja Grabowskiego jest to też opowieść o dwóch niemal urzeczywistnionych snach: o byciu kimś lepszym niż się jest, oraz o potędze. Kto z nas czasem o tym nie śnił?

Reżyseria: Mikołaj Grabowski

Obsada: Dariusz Starczewski - Antoni, Ciąg-Dmuchanowski - Naczelnik, Anna Rokita - Anna, żona Naczelnika, Izabela Kubrak - Maria, córka Naczelnikostwa, Maciej Sajur - Jan Maria Chlestakow, podróżny, Ewelina Starejki - Tamara Łopotowska, dyrektorka szkoły, Juliusz Krzysztof Warunek - Filip Poziomka, kierownik ośrodka zdrowia, Jakub Bohosiewicz - Amos Łapski-Capski, sędzia powiatowy, Marcel Wiercichowski - Anatol Boczek, kierownik poczty, Sławomir Sośnierz - Piotr Dobczyński, wścibski I, Marcin Kobierski - Piotr Bobczyński, wścibski II, Aleksandra Godlewska - Piwowarska, Rewizor

Bilety: 120 zł

• 18 listopada (środa), godz. 19:00, scena kameralnie
  Spektakl „Stand-up na siedząco”, Agencja Artystyczna Acoustic Piotr Artur Muszyński (Police)
  Scenariusz: Anna Seniuk

Spektakl, nazywany przez Annę Seniuk stand-upem na siedząco, powstał z inicjatywy aktorki i jest w pełni autorską wypowiedzią sceniczną, analizą własnej drogi artystycznej i doświadczeń życiowych. Inspiracją dla powstania monodramu stała się książka „Księga ziół” Sándora Máraiego, węgierskiego prozaika, w której autor zanotował swoje przemyślenia, refleksje, wskazówki. Książka przypomina dawny zielnik, który prostymi, ale trafnymi spostrzeżeniami leczy duszę i serce. Anna Seniuk wykorzystała tę formę jako punkt wyjścia do osobistej i poruszającej opowieści o swojej karierze (która trwa już 60 lat!) i o życiu. Spektakl wzbogacają poetyckie teksty najwybitniejszych polskich autorów. W mistrzowskim wykonaniu Seniuk te utwory nabierają nowego, głęboko ludzkiego wymiaru.

To spotkanie z wielką aktorką, która z wdziękiem, autoironią i humorem opowiada o tym, co najważniejsze - o miłości, sztuce, samotności i wierze. Spektakl jest nie tylko artystycznym przeżyciem, ale i intymną rozmową - mądrą, wzruszającą, a zarazem pełną życia i humoru.

Obsada: Anna Seniuk

Bilety: 70 zł

• 22 listopada (niedziela), godz.19:00
  Spektakl „Nasze żony”, Teatr STU (Kraków)
  Éric Assous

Nasze żony to koncert gry aktorskiej rozpisany na trzech znakomitych aktorów. Nie zdradzając trzymającego w napięciu przebiegu fabuły, możemy zagwarantować, że od samego początku zostaną Państwo wciągnięci w wir nieoczekiwanych zwrotów akcji. Wyśmienita obsada, w której zobaczymy wysoko cenionych aktorów, sprawi, że napięcie na scenie nie opadnie aż do ostatniej chwili.

Dwóch starych przyjaciół czeka na trzeciego. Miał przyjść na karty, ale się spóźnia… W sytuacji, w której wieloletnia przyjaźń zostaje wystawiona na próbę, na jaw wychodzą sekrety oraz skrywane pretensje i frustracje. Bohaterowie sztuki mają ustaloną pozycję, doświadczenie i życie rodzinne. Ale czy miłość jest w ogóle możliwa w czasach, gdy międzyludzkie relacje stają się transakcją? Obraz współczesnych relacji ukazany przez pryzmat przyjacielskiego spotkania dorosłych facetów raz będzie śmieszny, raz straszny, ale na pewno poruszający.

Reżyseria: Wojciech Malajkat
Przekład: Bogusława Frosztęga
Scenografia i kostiumy: Wojciech Stefaniak
Asystent reżysera: Dariusz Meclik

Obsada: Wojciech Malajkat - Max, Marcin Hycnar - Simon, Krzysztof Pluskota - Paul

Bilety: 120 zł

• 25 listopada (środa), godz. 19:00
  Spektakl „Pozytywni”, Teatr Garnizon Sztuki (Warszawa)
  Cezary Harasimowicz

„Pozytywni” to szalona opowieść o tolerancji, akceptacji i poszukiwaniu szczęścia w gwiazdorskiej obsadzie. Rzecz rozgrywa się w gabinecie terapeutycznym. Ewa jest wybitną psychoterapeutką. Piękna, bogata, ciesząca się uznaniem, ma szczęśliwą rodzinę, udane życie i wydaje się, że wszystko jest piękne i idealne. Poznajemy jej pacjentów: Michała - geja, rolnika spod Mławy; Annę - arystokratkę, która odkrywa swoje - bynajmniej niearystokratyczne! - korzenie oraz Jana, męża i ojca dwójki dzieci, który od dawna czuje się kobietą. Jaki będzie rezultat serii spotkań terapeutycznych? Niech pozostanie tajemnicą.

Reżyseria: Krzysztof Czeczot
Scenariusz: Cezary Harasimowicz
Muzyka: Adam Walicki
Scenografia i wizualizacje: Dawid Zalesky
Kostiumy: Katarzyna Lewińska

Obsada: Grażyna Wolszczak - Ewa, Hanna Konarowska - Anna, Janusz Chabior - Jan, Łukasz Simlat - Michał

Bilety: 120 zł